Fresques

Ce beau-livre grand format (28,1 x 31 cm, 540 pages) présente les plus belles fresques d'Europe, du Moyen-Âge au XIXeS.
Le déroulé est le suivant:
1.La fresque: une technique et une expression artistique
2.Les techniques de la fresque et les peintures murales
3.Les fresques du Moyen-Âge
4.Les fresques carolingiennes et romanes: sévérité et expressivité
5.Les fresques gothiques et leur mille facettes
6.Giotto, rénovateur de la peinture
7.Les fresques, outils de la politique des ordres
8.La mort omniprésente
9.Les fresques profanes: vertus politiques et vertus personnelles
10.Sienne ou l'autopromotion d'une ville bien gouvernée
11.Le gothique international: somptuosité et élégance
12.Avignon, la deuxième cour des papes
13.Les fresques gothiques dans les Alpes et au nord des Alpes
14.Les fresques de la Renaissance
15.La chapelle Brancacci et l'évolution de la peinture à Florence
16.La Renaissance dans les principautés et les cités-état d'Italie.
17.La Madonne del Parto, la genèse d'une fresque.
18.La Haute Renaissance à Rome et le mécénat des papes
19.La fin de la Renaissance et le Maniérisme, ou l'opposition entre harmonie et tension.
20.L'école de Fontainebleau et le maniérisme en France.
21.Les fresques de la Renaissance au nord des Alpes.
22.Baroque et Rococco.
23.Rome, berceau du Baroque.
24.Pietro de Cortona au palais Barberini, une allégorie baroque.
25.Vienne et l'Autriche: des fresques pour l'empereur et les princes de l'Eglise.
26.Les Etats allemands: l'âge d'or de la fresque baroque et rococco.
27.Tiepolo: un artiste international.
28.Versailles: des décors plafonnants au service de l'absolutisme.
29.Fresques et peintures murales du XIXe S.
30.La décoration intérieure sous l'Empire et le néoclassicisme.
31.La confrérie de Saint-Luc: un nouvel art chrétien.
32.Historicisme et nationalisme.
33.Les nouveaux temples de la culture.